“看見傣樂族，從山脈、河脈及血脈裡對於成為一位傳承織女的驕傲，還有現代化生活帶來的改變與抉擇。”
本次展覽由洋嘎YOUNGA帶領台灣團隊，跨越兩千公里的距離，在寮國當地的社會企業夥伴的支持中，進入寮國北部山區，與傣樂族(Tai Lue)社群合作。
SaSa—在寮文裡是慢一點（slowly)的意思，在本次的展覽裡，SaSa紀錄著織女們慢生活（Downshifting）、慢工出細活（slow work)的精神 。「SaSa的脈」更廣義的象徵著，在工藝製作與工業生產的端點之間，更多人本與環境永續的可能性。
「SaSa的脈」由台灣策展團隊的視角，經過實地走訪與田野紀錄搜集、以台灣藝術家與傣樂族工藝師的共同創作，回應傣樂族（Tai Lue）部分當代女性的社會現況——藉由多面向的媒材詮釋，呈現染織工藝之於女性的自我認同。
當她們坐上織布機的那刻，就回到了傳承六百年工藝的起點，工藝價值不只在於復甦傳統文化，延續從土地取材到日用的「生態織物」的觀點，更轉變為一位女性能兼顧經濟來源，並有意識抉擇了回應這個世界的方式。
策展團隊希望透過藝術推波助瀾，看見相異文化中的共同，引動永續生活的價值與力量。
本次邀請到寮國傣樂族傳承與創新的織女代表 – 心桐 嬌微莱佩（Singthong Keovilayphet）為本次展覽創作。
藝術家康雅筑與蔡宜芳為本次展覽的創作過程。
展出時間：2023年12月2日到14日 每日11:00~19:00 (週一公休）
展出地點：臺北記憶倉庫二樓展覽空間（臺北市中正區忠孝西路一段265號）
特別活動：
12/2 (六）13:50 開放入場
14:00~14:40 開幕導覽 (免費自由參加）
15:00~17:00 講座 <認識臺灣x寮國織布工藝與文化>(請事先報名）
講者：藝術家康雅筑、蓋亞那工作坊執行長Ibu 胡郁如
12/9（六）
14:00~14:30 藝術家導覽 (免費自由參加）
15:00~17:00講座<跨國文化與社會實踐> (請事先報名）
講者：大大樹音樂圖像創辦人鍾適芳、
洋嘎-天然染織居家生活品牌創辦人梁又平
12/10 (日）
11:00~12:30 團體包場，參觀請避開此時段。
展覽票價：
每人限憑打卡或轉貼展訊即可免費入場。（請以Facebook或IG帳號轉分享展訊、刊登展訊相關限時動態，完成之後經由工作人員確認後即可入場）
講座費用與報名：
請點選Accupass連結報名
參展藝術家與講師：
康雅筑
複合媒材跨領域藝術家，擅長以編織和自然材質應用，傳達纖維做為我們生活不可或缺的第二層皮膚，人與自然互依互存的觀念與信念。重要展出包括葡萄牙當代織品藝術雙年展、波蘭羅茲國際壁掛三年展、日本中之条藝術雙年展等。著有《織物地圖1、2、3》曾獲2008年亞洲文化協會獎助金等多項國際藝術駐地創作計畫，能於多文化中進行調查，作品獲文化部藝術銀行與芬蘭韋斯屈萊美術館收藏。
康雅筑老師將出席
12/2 15:00-17:00 <認識臺灣x寮國織布工藝與文化> (->報名連結）
12/09 14:00～14:40 藝術家導覽
蔡宜芳
創作十餘年，以生活器物為主體，小至湯匙大至房屋，一邊被大山大海滋養著，相信萬物皆導師，一邊以雙手勞動，精神專注，實踐與自然共存的生活。
擅於自然材料處理，並以木工、竹籐編、染織及榫卯技藝作為切入點進行創作，其拙美的空間作品，推進了人存在於自然這間家屋的具體感受，將民藝中存在的古老故事與痕跡，透過大地的氣息傳遞。
藝術的信念源自探察、採集並理解萬物的本質，以率真、樸實的姿態開展作品，勇於讓沒發生的夢都做完。
心桐 嬌微莱佩（Singthong Keovilayphet）
寮國傣樂族(Tai Lue)織隊組長，織齡30餘年，擅長天然染色與工藝技法傳承與創新。
瑪來芃 文帕西（Malaiphon Bounpasith）
寮國傣樂族(Tai Lue)織女，織齡20餘年，擅長天然染色與傣樂族傳統織布工藝技法。「織女的一天」紀實短片中主角。
謝鳳儀
曾任社區藝術節、戲劇節策展人，喜愛社會實踐中產生的藝術，常被眾人集結的力量所吸引。創作中經常回溯自然、環境與人的互動關係，並從中汲取美的經驗。
藝術家謝鳳儀將會出席
12/2 （六）14:00~14:40 展覽導覽
12/9（六）15:00~16:30 <跨國文化與社會實踐> (->報名連結）
講師:
Ibu 胡郁如
蓋亞那工作坊執行長/蓋亞那二姐的糸糸績地創辦人
「為孩子做一件自己的衣服」是ibu織布最核心的價值，延續著媽媽當年想為部落再次織回自己的衣服，在經緯之間交錯的是對於孩子對於部落的愛。
幸運的是，ibu學習織布的歷程，擁有許多不藏私的老師，從織法到圖文，從思維到整經，ibu的作品是許多給予的集合，而他也延續著這樣的精神，將這些知識分享給許多同樣踏上織布的夥伴。
糸糸積地是她織布的小房間，也是許多織女交流的地方，ibu始終相信，織布的美好不在自己的苦思，而是有一群同樣熱愛的夥伴，一起相互學習相互交流相互鼓勵，才是結合傳統與當代最美的紋理。
Ibu老師將出席
12/2 (六）開幕導覽/講座<認識臺灣x寮國織布工藝與文化> (->報名連結）
鍾適芳
製作人、策展人。現任政治大學傳播學院副教授、朱拉隆功大學國際策展學程客席講師。
創立草根音樂廠牌「大大樹音樂圖像」，製作專輯常獲國內外音樂獎項及樂評肯定。2001年創辦「流浪之歌音樂節」，開創文化議題與聲響實驗的平台。曾策劃第一至五屆「當代敘事影展」，並在大學校園開啟東南亞獨立電影論壇「一部電影，一個旅程」。
紀錄長片《邊界移動兩百年》，入圍數個國際影展，並獲2014年「台灣國際女性影展」首獎；短片《我們在此相遇》入圍第58屆「金鐘獎」節目類導演獎；策展計畫《非遊記》入圍第21屆「台新藝術獎」。
鍾適芳老師將出席
12/9（六）15:00~16:30 <跨國文化與社會實踐> (->報名連結）
策展發起人
梁又平
洋嘎YOUNGA-天然染織居家生活品牌創辦人。
自2014年開始與寮國的染織工藝文化、傳統聚落連結，2018年創立、設計並推廣天然染織的居家織品，希望透過分享舒適健康的織物、實踐社會責任與文化消費力量，護持土地與人文的健康與永續。
梁又平創辦人將會出席
12/2 （六）14:00~14:40 展覽導覽
12/9（六）15:00~16:30 <跨國文化與社會實踐> (->報名連結）
影像設計：
王芊淇
首作 (2018)年《迴溯》高雄放視大賞，行動應用類實拍影像組《銀獎》。2019年起為自由接案攝影師，經常受邀拍攝世界傳統工藝、生活居家用品，擅長運用自然光影，營造細膩溫煦的氛圍，紀錄影像純粹自然的當下。
派柏凱 文哈偲（Phetpakay Bounhaxay）
居住在寮國永珍，攝影作為媒介來講述人物和文化的故事。擅長紀實類影像創作，描繪鄉村生活和寮國傳統手工藝的紀實影像。
發起人：梁又平
參展藝術家：康雅筑、蔡宜芳、謝鳳儀
心桐 嬌微莱佩（Singthong Keovilayphet）
瑪來芃 文帕西（Malaiphon Bounpasith）
影像設計：王芊淇、派柏凱 文哈偲（Phetpakay Bounhaxay）
主辦單位：洋嘎/織然工作室
承辦單位：津洲文化工作室
視覺設計：維摩設計有限公司
計畫協力：寮國社會企業TaiBaan
特別感謝：高雄市政府文化局、湄公河文化中心、台北記憶倉庫、師長謝志鴻先生、林美雲女士、以及本次展覽參與者們的親友、土地等。
